>時尚>>正文

2019紐約時裝周|在咖啡館舉行時裝大秀?這些新奇和精彩你怎能錯過!

原標題:2019紐約時裝周|在咖啡館舉行時裝大秀?這些新奇和精彩你怎能錯過!

在國內年味兒滿滿的同時,2019紐約時裝周也在如火如荼地進行著。看過了不久之前的春夏系列,新一季的秋冬時尚則一點點呈現在我們眼前。這一篇,我們來看看紐約時裝周進行至今一些不成錯過的秀場~

Tom Ford

TOM FORD 于紐約時間2月6號舉辦的2019秋冬系列依舊延續了品牌簡約、性感、奢華的特質。在強調整體風格的同時,Tom Ford又注入了一些新穎的元素,以自己獨特的方式,詮釋了對當今時代的理解:衣服自己其实不帶有任何負面或正面的屬性,它只是一件漂亮的衣服而已。它可以提高穿著者的生活品質,讓他們獲得平安感,提升吸引力。這一季的Tom Ford將這種精神延續了下來。

“獲得平安感”看似是這一系列的主旨,Tom Ford對極具挑戰性或侵略性服裝的拒絕打造了這次關于服裝“平安感”的尋覓。相比起上一季那些別致、令人向往、極具現代感,同時又兼具實穿性的服飾,這一季的Tom Ford則將服飾回歸了平和、質樸、不咄咄逼人的本質,就像是對當代充斥著紛擾嘈雜的生活的回應。與他一年前的作品相比,這無疑是一次低調的旅行。

褪去了狂野、叛逆的外表,在當代大多數設計師選擇超凡、非主流式設計以開辟新的疆域的同時,Tom Ford則溫順了許多。簡約、守旧、低調,同時也表達了對平靜和平安的渴望。精致有質感的內襯和絲質概况成為了精湛的產物。卓越的手工藝被用來創造看似簡單的輪廓,而服飾真正的奢華之處恰恰隱藏在它們的外表之下。

在色彩方面,黑色作為色彩主線,凸顯了穿著者的面部、強調了整體輪廓、給人以平安感。而其余大量柔和的色彩的運用,好比淺藍色、鴿子灰、李子色、焦糖色、糖粉色以及濃郁的棕色和深紫紅色則帶給人寧靜又和諧的感覺。這些色彩的搭配,帶給人們溫暖、親切之感,這也是當下很多人都渴望體會的感覺。

本季少女式西服尤其引人注横眉,以Mariacarla Boscono和Gigi Hadid身上的兩個組合為代表,紅色、粉色和紫色搭配向Yves Saint Laurent致敬,紅色搭配則向Tom Ford標志性的古奇天鵝絨晚禮服看齊。

肩膀結實,衣領向上,腰圍合身,模特們把手塞進褲袋,以突出腰線。 相較于上一季絕對少女性化的設計,這一季則偏重于剪裁和男孩子氣的體現。整個系列充滿慵懶、性感、浪漫的氛圍,但是褲裝的剪裁和色彩,又展現出利落帥氣的一面。那些看似寬大的褲子,在緞面上有著極其精湛的做工,腳踝上方柔軟的卷邊袖口則突出了模特的腿型。

在面料方面,有柔軟的絲綢、縐紗、雪紡和軟皮革,也有硬朗的、经常使用于男裝的光澤緞面。除此之外,天鵝絨也毫無意外的被運用到了本季的設計中。

在晚裝部分,Tom Ford加入了更多柔和、隨意、含蓄的元素,以映襯在當下社會连结低調、謙虛、樸素態度的決心。晚裝肩頸部分的金屬鏈條,與上世紀90年代中期同一系列的白色細條紋相呼應,也是整件淺色絲織長裙唯一的裝飾,裙身從腰部以下漸漸展開,搭配拖地針織開衫,打造柔美輕盈的輪廓,奢華又不輸氣質。

在細節上,除了西裝,人造毛皮軟呢帽也成為此次系列的點睛之筆,或是少女模特佩戴的皮草材質的寬檐帽,或是男模特佩戴的概况順滑的羊毛帽,二者相互映襯,為整個系列注入了更多浪漫的氣氛。

厚底高跟鞋則以緞面、天鵝絨、水鉆鑲嵌裝飾為主,彰顯不羈的個性。而手工制作的男鞋風格經典、造型百搭。

為烘托整體浪漫的氛圍,超大的透明鏡框幾乎包裹住整張臉,暖色鏡片給人一種戲劇性的神秘感;為體現簡約的風格,圍巾以絲綢和天鵝絨材質為主,與衣服连结同色系的搭配,使造型高級、富有層次感。新款手袋夸張的金屬鏈條,讓人過横眉不忘。

模特妝面柔和,又不失嫵媚性感。眼部用暖金屬色暈染,強調了深邃感。基礎色打底的裸唇看上去自然不做作。帶有微光的腮紅,打造出健康富有光澤的面頰。

此次秋冬系列的男少女裝在色彩和整體氛圍上緊密相連。男士系列的單品成為了少女士系列設計靈感;少女裝柔和的色彩和剪裁,也被運用于男裝的設計中。兩個系列在色彩、情緒、風格上,相互作用、融合。在這混亂、嘈雜的時代,Tom Ford重新審視了自己擅長的東西不被時代所馴服,簡約、平安、浪漫,Tom Ford的這一季無疑是對兩種分歧時代精神的融合。

Ralph Lauren

去年的Ralph Lauren在中央公園迎來了它的50周年紀念日,而今年的Ralph Lauren 則在麥迪遜大道發布了2019 春季少女裝系列。在這里,旗艦店被改造成一間獨具格調的咖啡館,嘉賓們在愜意的氛圍中欣賞新季作品的同時,還可以享用美味的早餐。精致的燕尾服與牛角面包互相呼應,Ralph’s Café打造了一個眾星云集的晚間秀。

在供給獨一無二的用餐體驗的同時,Ralph Lauren用更加個性化的方式強調著時裝秀場上人群的重要性。咖啡館的設計充分展現了2019 春季少女裝系列的嶄新精神和摩登魅力,正好與本系列的服裝設計相對應。而這樣親密的體驗與獨特的品牌表達,使Ralph Lauren迅速成為顧客的焦點。

Ralph Lauren 2019 春季系列通過黑色、白色和金色的鮮明對比來強調純粹的設計之美,營造令人意想不到的廓形。品牌標志性的經典款以全新比例演繹,頗具夸張感的闊腿褲,搭配利落的剪裁,以及垂順飄逸的絲質面料,盡顯高貴氣質。連衣裙貼身剪裁,凸顯少女性曼妙的身材。印花、亮片則極具力量,又不失干練與優雅。

以Taylor Hill穿著的白色海軍上將夾克和闊腿褲開場,Ralph Lauren新一季的少女裝顯得樸素且低調,打下了不拘小節的基調。閃亮的金色腰帶,是黑與白之間的過渡銜接,廓形端莊,奢侈且華麗,打造了少女性的線條美。

直到金色亮片的出現,Ralph Lauren才顯得“叛逆”起來。寬松的束腳褲、夸張的壕溝外套,裁剪利落的長裙,在金色的襯托下顯得質感十足。Ralph Lauren打造了一個自信、性感、優雅、孤傲的少女性形象。

黑色的出現,則是對Ralph Lauren定制的白色套裝的回應。夸張的闊腿褲呈現“A”字形,搭配西裝外套,干練又不成侵犯。亮片在斜肩式上衣上出現,搭配長裙顯得性感又極具野性。黑色網紗式的透明披肩線條流暢自如,簡約卻不單調。

最令人印象深刻的是此系列對印花的運用,大片的精致白色印花呈現在黑色的服飾概况,呈現出一種飄逸自然與輕盈感。黑色歐根紗連體褲,搭配金色的腰帶,再次形成黑、白、金之間的對比,印花長裙上搭配純黑色的外套,顏色過渡自然,打造出一種經典的美式優雅。而對黑金條紋的使用也成為點睛之筆,加上亮片的設計,顯得更加精致與華麗。而金色印花的出現則為系列做出總結,無論是西裝還是抹胸式連衣裙,金色的印花隨意的穿梭在其間,高貴也不失韻律。

在配飾方面,Ralph Lauren采取了更加抽象的形狀來打造現代化的造型藝術。耳飾如同一個個金屬雕塑,以做舊的痕跡來替代神秘感,莊嚴顯赫。

包袋則是由Ralph Lauren專利的皮革制成,凸顯的金色在燈光的照耀下更加的與眾分歧,也與此系列的主題顏色相符,高貴且華麗。

Ralph Lauren在這一系列運用了大面積的單色占比打造新的標志性服裝廓形,通過顏色的互相對比來進行強調,形成每套服飾中的亮點。通過服飾,Ralph Lauren更加堅定的是打造少女性自信的決心。純凈、簡單、力量十足,Ralph Lauren打破了想象的空間,呈現出服裝上更加優雅、更加深遠的意義。

Jeremy Scott

分歧于其他的時裝品牌,你也許會震驚于本季Jeremy Scott2019秋冬系列秀場服裝上的色彩缺乏。畢竟除了幾條褪色的藍色牛仔褲外,Jeremy Scott時裝周上的每一件衣服都是黑白的。

對于Jeremy Scott來說,時尚即是新聞,而服裝則是書寫新聞材料的觀點紙。這樣明確的觀點以至于本次系列從頭至尾都直擊主題:這就是新聞。毫無改變的是Jeremy Scott“不瘋魔,不成活”的設計理念,文字在服裝上的排版與跳躍,仿佛又將觀眾置身于涂鴉的街頭,這里沒有復古,沒有懷舊,只有數字化和現代化。設計的荒誕在秀場的霓虹燈下極具挑釁,更加突出。

對于此次系列的輪廓來說,Jeremy Scott可謂是收斂了很多,無論是皮衣夾克還是長款的西裝外套,廓形都十分的簡單以凸顯修長的身形。新聞紙圖案絲印而成的多層薄紗裙以及略顯正式的夾克燕尾服,加上衣服上堆滿的諸如“丑聞”、“殺人犯”和“混亂”之類的詞匯,Jeremy Scott貌似用服裝做了印章,并通過秀場來發表新聞。但值得佩服的是,在新聞紙的“裝飾”下,就連羽絨服也呈現了類似的趣味性。

為了簡潔的色調和緊密環繞的主題,Jeremy Scott該系列的技術補丁還是有相當多的多樣性;撕破牛仔褲和毛衣,流蘇般的紙片,繡成字的小金屬片。以黑白兩色作為基調,展現了酷少女孩兒們的獨特衣櫥。 薄紗半身裙與硬朗的皮革、馬丁靴的剛柔碰撞使她們的叛逆性格也更為立體。

值得一看的還有本系列Jeremy Scott對PVC元素的使用,PVC元素在大字母條塊的裝飾下同樣具有強烈的街頭感。皮革質感和PVC面料的完美糅合,更是呈現了服裝上的光澤,在個性十足的同時又帶有那獨屬于年輕一代的高級感,著實打造了一場視覺盛宴。

在妝容上,Jeremy Scott給模特們打造了一種極具哥特式的風格,長而不修邊幅的發型,時而飄逸于腦后,時而遮住雙眼,全包式的眼線以及煙熏的妝容則賦予了Punk Rock的意義,而精確到指甲上的每一個字母呈現出“York”的單詞,更是凸顯了Jeremy Scott的鬼才設計。

以新聞報打造服裝,Jeremy Scott將時裝帶向了另一種可能性,以文字發表觀點,將時裝納入網絡輿論的潮流,超出了想象空間,打破既定的意義。Jeremy Scott新穎與創意兼具,在設計元素的相互碰撞之間探索當下社會網絡的發達與高速跨域流通,將時裝與現實完美融合。

Longchamp

旅行不僅代表著地理位置的移動,同時還意味著能在分歧文化、分歧大陸以及分歧風格之間作為紐帶。而Longchamp 2019秋冬系列則是一場獨立少女性發現自我之旅。靈感來自于設計師Andre Putman,地毯的設計如同車的過道和跑道,而模特們展示的40種造型如同一個個車輛在其上緩慢行進,以旅游為主題,設置出一種懷舊的場景。

創意總監Sophie Delafontaine意在捕获當代少女性自由不羈、充滿活力的形象。巴黎少女郎在紐約,她同時擁有著紐約的生活態度和巴黎的時尚風貌。對自帶動感的她而言,黑白元素是該系列的鮮明特點,幾何印花和奔馬圖案為這個系列增添都市魅力和搖滾風情。

鑲嵌的黑色皮革體現了80年代的大膽,裙擺輕盈,線條分明;印花長裙則體現了70年代的波西米亞風格,最終以一件蓬松的白色夾克收場。然而,該系列的波西米亞風格喚起了早期風格的象征——“第六滾石”Anita Pallenberg,但其实不是最初的靈感來源。

Delafontaine讓Longchamp給少女性提供更多多功能的衣服,不僅是用來掛在櫥窗里,更是用來展示她們獨特的個性。從模特的發型與妝容來看,她并沒有采取統一的形式,也其实不追求極致的完美,取而代之的是那些更加利落、自然且各有分歧的形象,以便更好地襯托出每個人的個性。從這樣看似“零碎”的方式出發,服裝便成為了重點,從配件擴展到裁缝,每一件單品都有著超出其自己的意義。

例如在秀場上推出的全新La Voyageuse的包,用高質量的皮革制成并有鉚釘鑲嵌,手柄較短,便于攜帶,尺寸多樣,輪廓、大小適合長途或短途“飛行,增加了旅行包袋的實用性。標志性的Le Pliage手袋也被“改裝成”多種迷你版的造型,且質量一流。Longchamp大膽的新標志,LGP,其靈感來源于包豪斯和曼哈頓的幾何網格,出現在皮革上,作為提花,繡在薄紗上。這個系列讓人想起壁櫥經典的迭代;從另一個方面來看,則是對跨文化的熱愛。

事實證明,盡管美國少女性非常欣賞巴黎人“自然的、不經意的優雅”,但紐約市的多樣性和自由又給她注入了活力,于是Longchamp來了一次現代化的引人注横眉的著陸。

“我來這里是為了讓少女人自信,”Delafontaine說 “我認為你可以很堅強,连结少女性化。”

Palm Angels

在紐約的秀場上,這個詮釋著洛杉磯滑板文化的意大利潮牌再次用極具現代感的服飾沖擊著大家的視線, 在短短的四年時間里,Palm Angels從一個時裝萌新變成了一個全球性的顛覆者,它打破了奢侈和炒作的界限,營造出自己的氛圍。

從米蘭搬往了紐約,Palm Angels秋季系列首次展出。在西切爾西的雪松湖空間,一場復雜的燈光秀好似激進分子般穿透了房間,人造希臘雕像被藏在鏡子玻璃立方體后面,瑪麗蓮·曼森的“福寿膏秀”在音響系統中發出威脅般的重擊。在大秀開始之前,設計師Ragazzi在instagram上贈出20張入場券,所以除了明星藝人,還有一群真正熱愛時裝的“激進分子”。對于Ragazzi來說,他非常清楚如何表現自己的視覺。

Palm Angels以運動服和連帽衫聞名于世,對于這一季來說明顯已經超出了這一點。新一季的Palm Angels有著獨特的現代感,好比全透明的眼鏡,將未來主義點綴其間。又好比西服上斜搭的金屬鏈條,使經典與潮流相結合。我們一再認為Palm Angels只是街頭品牌,但是這一季卻呈現了除街頭以外更多的元素。服裝的剪裁大幅度提升,從外星人到馬術圍巾圖案,再到仿生雕刻的視覺語言與皮衣,Palm Angels展示了運動裝、日常裝和街頭裝。

技術夾克擁有滿口袋和分層,緊身衣擁有印花圖案,臟褲子印上空間染料圖案。還有帶有口袋獎章和鏈子的騎馬運動夾克,在保證服裝設計主流的同時,還保證了其實用性,采取大膽的撞色表達著年輕活力,大面積印花帶來一種獨特的復古感,與抽象圖案形成沖撞,營造出一種懷舊的現代色彩。這即是Palm Angels纷歧樣的地方。奢侈和街頭、經典和現代相互交織融合。

Ragazzi對時尚有著獨特的見解,從品牌建立至今始終堅持著自己獨一無二的風格。年輕人的桀驁不馴、不羈和叛逆都通過服裝表現出來,但更加重要的是,這一季的Palm Angels讓我們看到了它的蓬勃發展。

Kate Spade New York

誕生于90年代初的Kate Spade,只有一個尼龍盒子包,這讓它迅速俘獲了大批紐約少女人的心。而今年的Kate Spade則將裁缝視為開拓市場的機會。秀場首先被粉紅色所侵襲,地毯、塑料簾罩,甚至是透明椅子上的坐墊均由粉紅色所構成,聰明的是,如同它的黑桃標志,從一開始就被紐約,甚至是全世界的少女人所深深吸引。

在這一季的Kate Spade中,動物紋成為了整場秀的主題,從鞋履至包袋,從頭巾到裁缝,都充滿著十足的野性與魅力。從整套造型來看,關于動物紋之間的混搭更是重中之重:飄逸的長裙印上豹紋,而黃色的腿襪之上搭配的卻是蛇紋的高跟鞋;修身的藍色豹紋外套下是蛇紋的高幫長靴,橙色豹紋上衣搭配金黃色蛇紋手袋。。。Kate Spade讓紐約少女人們將美洲豹、獵豹、蛇皮“穿”在身上,極具侵略性卻氣質非凡。

該系列的亮點是70年代的斜紋和燈芯絨長褲,窄夾克和高腰喇叭褲。還有迷你和中長的性感緞質襯衫,兩種款式都搭配了迷人的系帶及膝長靴。對于牛仔的元素也稍作改動,A字裙上的色塊如同一條圍裙,打造了各色各樣的少女性形象。在色彩方面,多采取紅色系,通過撞色與強烈對比來打造個性。

在包袋上,使用旋轉鎖扣加強實用性,采取動物印花或高級皮革打造手袋造型。有趣的是,秀場上的模特多以同款大小提包出場,也就是設計師Nicola Glass所說的“Two-a flection”,這映射了當代紐約少女性的出街方式,包袋的多型號以及多樣式打造了整體造型上的重要性。

如果說Kate Spade從前一直塑造著小少女孩兒的形象,那么則打造了那一類堅強、獨立、時尚的小少女人。這一季的Kate Spade依然執著于簡潔靈動的造型,采取鮮亮大膽的顏色來表現活潑有趣的生活態度。在這一季的展示中,我們還看到那些kate spade new york少女孩兒們的自信與野心,還有他們對未來的美好憧憬與遐想

Self-Portrait

新一季的Self-Portrait就如同它的名字一般具有極大的吸引力,在保證服裝設計感與舒適度的同時強調以自我為中心,展現了一個帥氣又甜美的衣櫥。

經典的標志性荷葉邊搭配剪裁線條流暢的收腰裙,單袖連體褲的不對稱設計顯得簡單又高級,褶綢拼接的燕尾服感覺像是過去和現在自我畫像之間的中點,通過獨特的剪裁顯得利落流暢。格紋與碎花成為了最大的亮點,超強的顏色對比在格紋印花下顯得極具都市風格,而被黑白碎花不對稱分布的連衣裙顯得輕盈簡約,蕾絲裙擺加入了一絲性感的韻味,質感十足。寬大的燈籠袖下是緊身的內搭,風格多樣卻和諧共生。

對于Self-Portrait來說,個人的魅力即是服裝的亮點,無論是這一季的亮片蓬松袖珍櫻桃紅色長裙,還是橙藍色方格裙,無論是圖形花邊,刺繡還是裝飾,更重要的是這些基礎設計增加了一種顛覆性的、掩飾但性感的感覺。男模也穿上了蕾絲和系帶高跟鞋,與少女人們一同走上大街,原本完整的連衣裙被截去了半邊袖子,Self-Portrait即是想打破當代對少女性的刻板印象,塑造一個更加完美的少女性角色。 返回搜狐,查看更多

責任編輯:

聲明:該文觀點僅代表作者本人,搜狐號系信息發布平臺,搜狐僅提供信息存儲空間服務。
閱讀 ()
今日搜狐熱點
今日推薦